El cine latinoamericano es el marco central de la quinta versión de este programa, y es a partir del visionado de una selecta muestra de películas de las últimas décadas, que el curso invita a reflexionar sobre los actuales escenarios políticos, económicos, sociales y culturales de los países de la región, logrando identificar a través de una revisión crítica de los filmes, sus propuestas temáticas y formales, y las concepciones estéticas en la construcción de una imaginería visual latinoamericana.
El objetivo principal del taller es analizar diversas cintas latinoamericanas como herramientas de proyección de las problemáticas en común y los momentos históricos de la zona.
El taller está compuesto por dos áreas de estudio: “Estética e historia del cine latinoamericano contemporáneo”, a cargo del profesor Víctor Hugo Ortega y “Sociedad, cultura y política latinoamericana”, a cargo del profesor Máximo Quitral Rojas. Ambos ejes están organizados en coherencia por cada unidad temática a través de dos sesiones semanales (una de cada área), que en conjunto con las charlas de los profesores invitados, pretenden ampliar y diversificar visiones sobre el cine latinoamericano.
La metodología del programa se desarrollará a través de clases expositivas, proyección de material cinematográfico, análisis de textos y discusiones temáticas.
DESTINATARIOS
- Alumnos y profesionales de las áreas de Cine, Periodismo, Comunicación, Artes, Historia, Literatura, Antropología, Sociología, Sicología, Educación y carreras afines.
- Personas interesadas en actualizar y profundizar sus conocimientos en torno a los escenarios latinoamericanos actuales y su cinematografía.
COORDINADOR
Prof. Carlos Saavedra
PROFESORES
Máximo Quitral Rojas
Licenciado en Educación y Profesor de Estado en Historia y Geografía, Universidad de Santiago de Chile; Diplomado en Comunicación y Relaciones Internacionales, Instituto de Estudios Internacionales, Universidad Arturo Prat. Magíster en Estudios Internacionales, Universidad de Santiago de Chile. Actualmente cursa el Doctorado en Ciencia Política, en la Universidad Nacional de San Martín, Argentina. Su labor profesional se centra en Historia Contemporánea, Relaciones Internacionales y Metodología de la Investigación. Su línea de investigación apunta a las Relaciones Político-Económicas entre Chile y Bolivia en el período 1973-1990.
Víctor Hugo Ortega C.
Licenciado en Comunicación Social y Periodista, Universidad Santo Tomás; Diplomado en Estudios de Cine, Universidad Católica de Chile. Magíster © en Artes, mención teoría e historia del arte, Universidad de Chile. Su labor profesional se centra en las áreas de Cine Latinoamericano y Neorrealismo Italiano. Su línea de investigación aborda el cine latinoamericano en el nuevo siglo.
PROFESORES INVITADOS (dictarán una clase magistral cada uno)
Cristián Sánchez G.
Cineasta y académico de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile. Algunos de sus filmes más importantes son: "El zapato chino" (1979), "Los deseos concebidos (1982) y "Cautiverio Feliz" (1998).
Su obra se mantuvo casi al margen del público hasta el año 2006, cuando fue homenajeado en el Festival de Cine Independiente de Buenos Aires (BAFICI). Luego seguirían los reconocimientos con dos retrospectivas dedicadas a sus películas. La primera en agosto de ese mismo año, en el Festival Internacional de Cine de Valparaíso, y la segunda en marzo de 2007, en el 19º Encuentro de Cine Latino en Toulouse, Francia. Durante el 1º semestre del año 2008, dictó un curso de cine y literatura como profesor invitado, en la Universidad de Stanford, en Palo Alto, California. Actualmente, se encuentra realizando la postproducción de su más reciente película, titulada "Tiempos Malos”.
Carlos Ossa S.
Licenciado en teoría e historia del arte y Magíster en comunicación social, Universidad de Chile. Profesor e Investigador en temas de cultura, ciudad y arte en la Universidad Arcis, la Universidad de Chile y la Universidad Católica. Es autor de los libros: "La pantalla delirante" (1999), "Modernización y saberes académicos" (2003) y "Santiago Imaginado", en coautoría con Nelly Richard (2005).
Oscar Cárdenas N.
Cineasta, egresado de la Escuela de Cine de Chile, mención Dirección. Comparte su labor de director de cine con la docencia en dicha institución, como profesor ayudante en las cátedras de Realización e Historia del Cine.
“Rabia” (2006), su primer largometraje, fue estrenado en la competencia Filmmakers of the Present del Festival Internacional de Cine de Locarno, para luego ser parte de la competencia en los festivales de San Sebastián, El Cairo, Ghent, Hong Kong y La Habana, entre otros, completando un recorrido por más de 20 certámenes internacionales. En Chile, “Rabia” se estrenaría el año 2008, con excelentes críticas de la prensa especializada. En la actualidad, se encuentra en la última etapa de postproducción de su nuevo largometraje, titulado “Una parte de mi vida”, que narra la vida de grupo de chicas que trabajan como prostitutas, en un departamento del centro de Santiago.
CONTENIDOS
- El Neorrealismo Italiano y la herencia del Cine Latinoamericano: Películas “neorrealistas” en Latinoamérica. Imágenes como respuesta a la realidad. La influencia directa. La calle como escenario central de historias en el cine latinoamericano. Personajes latinoamericanos: rasgos en común.
- Introducción a los estudios latinoamericanos. Teorías políticas latinoamericanas.
- Cine argentino: La hora de los hornos como hito clave del Grupo Cine Liberación. Alegorías de un país trizado. Adolfo Aristarain (Tiempo de Revancha, La Parte del león). Cine postdictadura. Cine de autoría e industria (Piñeyro, Campanella, Bielinsky). Irrupción de la mirada crítica de ¿un nuevo cine argentino? (Rejtman, Caetano, Alonso, Trapero, Burman, Martel).
- Argentina: El proceso de Reorganización Nacional 1976-1983, los militares se toman el poder. La ilusión democrática: 1983-1989. La economía imaginaria, la gran transformación de Martínez de Hoz. La economía real: destrucción y concentración.
- Actos de cine chileno: Boom de los sesenta: Francia, Ruiz, Littín. 1973 como punto de quiebre fílmico y cultural. Cine de exilio y cine en dictadura. Apertura democrática y crecimiento de la actividad en los 90’s. Búsqueda de la reflexión en democracia. Hibridación de propuestas en el nuevo siglo.
- Ese Chile antidemocrático, Terrorismo de Estado: 1973-1990. Objetivos perseguidos por el régimen militar. La crisis y la cultura bajo la dictadura. ¿Existió un “apagón cultural? Los esfuerzos económicos de la dictadura.
- Doble (re)nacimiento de un cine uruguayo: El Dirigible y 25 Watts. Imágenes perdidas y lacónicas. La importancia de las Cinematecas. Figuras de derrota y desencanto en el cine uruguayo del nuevo siglo: Marcelo Bertalmío, Manuel Nieto, Álvaro Buela.
- Uruguay: desde el protagonismo regional a la crisis país. La crisis de los ’60 prepara a los militares. Periodización y explicaciones teóricas sobre la dictadura uruguaya. El presente más cercano del Uruguay.
- La revolución cubana como punto de partida. Transformación artístico-cultural. Cine posrevolucionario. Transiciones de un discurso crítico en Tomás Gutiérrez Alea. La opción de un cine propio. Imágenes imperfectas (Julio García Espinosa). Santiago Álvarez, el documental y el periodismo cinematográfico (noticiero ICAIC).
- Cuba: La revolución vista desde el documental, antecedentes y consecuencias. Enmienda Platt (1901). Elementos antiimperialistas presentes en la Revolución. Propuesta de regeneración política. Reacción de las clases dominantes a la Revolución. El surgimiento de nuevos sectores (actores) sociales bajo la dictadura.
- Víctor Gaviria: Antropología de un cine de la calle. Por una estética de la marginalidad en torno a la figura del narcotráfico. Visiones internas y externas de una Colombia a través del eje violencia.
- Los vientos de cambio en la Colombia de los años ’50. El surgimiento de la resistencia colombiana. La historia de Colombia (breve) contada por Tirofijo. El narcoterrorismo colombiano entra en escena.
- Cine peruano: Lectura y crítica de la sociedad peruana en Francisco Lombardi y Josué Méndez. Dos miradas de una violencia urbana (y militar): La ciudad y los perros, Bajo la piel, Días de Santiago.
- Perú y Ecuador: Aprismo, militarismo y crisis económica en el Perú: el rol de García. Ecuador y sus profundas transformaciones sociales desde los ’70 a los ’90.
- Cinema Novo: Identidad brasileña en pantalla. Glauber Rocha, Nelson Pereira dos Santos. Estética de la violencia. Cine folklórico y vanguardista. Constitución de una cinematografía en grupo. Quiebre democrático y ruptura temática. Conversión creativa. Influencia en el cine de la retomada. Una vuelta a la violencia pero sin manifiesto.
- Brasil: Populismo, Varguismo y desarrollo económico: el gigante regional.
- Jorge Sanjinés y el grupo Ukamau como figuras primordiales en el cine boliviano. Identidad cultural en forma y fondo (La nación clandestina y el plano secuencia integral). Cine de emergencia y revolucionario.
- Bolivia: La Revolución del ´52 y su repercusión internacional. Golpe Militar en 1971: Banzer al poder. La peor crisis de todos los tiempos. Bolivia al borde del colapso.
- México: Predominio del PRI y consolidación del narcotráfico: ¿qué pasa en la cuna azteca?
- Cine Mexicano: La época de oro, sus triunfos y derrotas: Cantinflas, Tin-Tan y María Félix. La llegada de Buñuel y la ruptura estética. La transición y el Cine Independiente (Arturo Ripstein, Jorge Fons). Cine mexicano actual: Cuarón, González Iñárritu y Del Toro. Éxito internacional e idea de regreso al pasado. ¿El melodrama intacto?
Algunos filmes a trabajar:
- LA MUJER SIN CABEZA, de Lucrecia Martel (Argentina / 2008)
- BOLIVIA, de Adrián Caetano (Argentina / 2001)
- ÚLTIMOS DÍAS DE LA VÍCTIMA, de Adolfo Aristarain (Argentina / 1982)
- EL ZAPATO CHINO, de Cristián Sánchez (Chile / 1979)
- COFRALANDES, de Raúl Ruiz (Chile / 2003)
- UNA PARTE DE MI VIDA, de Oscar Cárdenas (Chile / 2010)
- MACUNAÍMA, de Joaquim Pedro de Andrade (Brasil / 1969)
- BYE BYE BRASIL, de Carlos Diegues (Brasil / 1979)
- LA EDAD DE LA TIERRA, de Glauber Rocha (Brasil / 1980)
- TROPA DE ELITE, de José Padilha (Brasil / 2007)
- 25 WATTS, de Juan Pablo Rebella y Pablo Stoll (Uruguay / 2001)
- GIGANTE, de Adrián Biniez (Uruguay / 2009)
- RODRIGO D. NO FUTURO, de Víctor Gaviria (Colombia / 1990)
- SOPLO DE VIDA, de Luis Ospina (Colombia / 1999)
- MEMORIAS DEL SUBDESARROLLO, de T. G. Alea (Cuba / 1968)
- LA VIDA ES SILBAR, de Fernando Pérez (Cuba / 1998)
- LA NACIÓN CLANDESTINA, de Jorge Sanjinés (Bolivia / 1989)
- DEPENDENCIA SEXUAL, de Rodrigo Bellott (Bolivia / 2003)
- BAJO LA PIEL, de Francisco Lombardi (Perú / 1996)
- RATAS, RATONES, RATEROS, de Sebastián Cordero (Ecuador / 1999)
- LA PERDICIÓN DE LOS HOMBRES, de Arturo Ripstein (México / 2000)
- LOS OLVIDADOS, de Luis Buñuel (México / 1950)
- AHÍ ESTÁ EL DETALLE [Cantinflas], Juan Bustillo Oro (México / 1940)
- EL REY DEL BARRIO [Tin Tan], de Gilberto Martínez Solares (México / 1949)
DURACIÓN
Desde el martes 6 de abril hasta el jueves 12 de agosto de 2010.
HORARIO (martes y jueves)
- Martes 19:00 a 21:15 PM.
- Jueves 19:00 a 22:00 PM.
ARANCEL
- Público General: $ 180.000
- Ex-alumnos U. de Chile: $ 150.000
NOTA: Se entregará diploma del Instituto de la Comunicación e imagen a aquellos alumnos que tengan un mínimo del 75% de asistencia.
INFORMACIÓN Y POSTULACIONES
* Este taller requiere de un número mínimo de matriculados para dictarse.
